Entre la risa y la blasfemia, descubrimos
que nadie está libre de juicio
Imagen I Los Últimos Días de Judas Iscariote
Septiembre 2025
Por: Malú Gallegos (@Darkarock)
Del 16 agosto al 14 de Septiembre, el Teatro Helénico se convertirá en escenario y tribunal para Los últimos días de Judas Iscariote, una comedia negra que toma uno de los episodios más polémicos del cristianismo y lo revisita con humor, emoción y provocación. Escrita por Stephen AdlyGuirgis —ganador del Pulitzer— y dirigida por Marco Vieyra, la obra plantea una pregunta incómoda: ¿la traición de Judas fue un acto calculado o un error que merecía perdón?
La obra de Stephen AdlyGuirgis nos lleva a un tribunal celestial donde se decide el destino de Judas, el apóstol más odiado de la historia. Con humor ácido y un lenguaje callejero, desfilan personajes que van desde Jesús hasta Freud y Satanás, todos opinando sobre la traición, el perdón y la justicia divina.
Lejos de ser solemne, la puesta en escena mezcla lo sagrado con lo cotidiano, logrando que el espectador se ría y, al mismo tiempo, se cuestione: ¿Judas merece condena eterna o redención?
Aciertos
Aunque los personajes son históricos o sagrados, hablan con expresiones coloquiales, incluso con groserías, lo que acerca la historia a un público joven y rompe la solemnidad tradicional de los temas religiosos.
El humor ácido hace que cuestiones profundas (el perdón, la justicia, la moral) sean más digeribles y confronten directamente al espectador.
Más allá de Judas, el texto plantea: ¿Qué significa realmente el perdón? ¿Es eterno el castigo o siempre hay espacio para la redención? Esa ambigüedad mantiene viva la obra.
Satanás es uno de los más carismáticos, con un cinismo que roba la atención. Jesús aparece poco, pero su presencia es clave y conmovedora.
Puntos discutibles
La obra es larga (casi tres horas) y a veces la cantidad de referencias filosóficas y religiosas puede saturar o perder a la audiencia menos familiarizada.
Al usar lenguaje fuerte y sátira en temas religiosos, puede incomodar a espectadores más conservadores. Aunque esa incomodidad es parte del objetivo, puede generar divisiones.
Provocadora, irreverente y profunda, esta obra no busca dar respuestas, sino abrir el debate sobre la culpa y la misericordia. Ideal para quienes disfrutan de un teatro que incomoda, pero también conecta con lo más humano.
Funciones:
Boletos: desde $360 hasta $720 en taquillas y en línea en el siguiente link:
teatrohelenico.comprarboletos.com/artes-escenicas/los-ultimos-dias-de-judas-iscariote-155
@RutaLibreCDMX #Recomienda #CentroCulturalHelenico
Por: Malú Gallegos (@Darkarock)
Del 16 agosto al 14 de Septiembre, el Teatro Helénico se convertirá en escenario y tribunal para Los últimos días de Judas Iscariote, una comedia negra que toma uno de los episodios más polémicos del cristianismo y lo revisita con humor, emoción y provocación. Escrita por Stephen AdlyGuirgis —ganador del Pulitzer— y dirigida por Marco Vieyra, la obra plantea una pregunta incómoda: ¿la traición de Judas fue un acto calculado o un error que merecía perdón?
La obra de Stephen AdlyGuirgis nos lleva a un tribunal celestial donde se decide el destino de Judas, el apóstol más odiado de la historia. Con humor ácido y un lenguaje callejero, desfilan personajes que van desde Jesús hasta Freud y Satanás, todos opinando sobre la traición, el perdón y la justicia divina.
Lejos de ser solemne, la puesta en escena mezcla lo sagrado con lo cotidiano, logrando que el espectador se ría y, al mismo tiempo, se cuestione: ¿Judas merece condena eterna o redención?
Aciertos
Aunque los personajes son históricos o sagrados, hablan con expresiones coloquiales, incluso con groserías, lo que acerca la historia a un público joven y rompe la solemnidad tradicional de los temas religiosos.
El humor ácido hace que cuestiones profundas (el perdón, la justicia, la moral) sean más digeribles y confronten directamente al espectador.
Más allá de Judas, el texto plantea: ¿Qué significa realmente el perdón? ¿Es eterno el castigo o siempre hay espacio para la redención? Esa ambigüedad mantiene viva la obra.
Satanás es uno de los más carismáticos, con un cinismo que roba la atención. Jesús aparece poco, pero su presencia es clave y conmovedora.
Puntos discutibles
La obra es larga (casi tres horas) y a veces la cantidad de referencias filosóficas y religiosas puede saturar o perder a la audiencia menos familiarizada.
Al usar lenguaje fuerte y sátira en temas religiosos, puede incomodar a espectadores más conservadores. Aunque esa incomodidad es parte del objetivo, puede generar divisiones.
Provocadora, irreverente y profunda, esta obra no busca dar respuestas, sino abrir el debate sobre la culpa y la misericordia. Ideal para quienes disfrutan de un teatro que incomoda, pero también conecta con lo más humano.
Funciones:
- Jueves, 20:00 h
- Viernes, 20:00 h
- Sábados, 19:00 h
- Domingos, 18:00 h
Boletos: desde $360 hasta $720 en taquillas y en línea en el siguiente link:
teatrohelenico.comprarboletos.com/artes-escenicas/los-ultimos-dias-de-judas-iscariote-155
@RutaLibreCDMX #Recomienda #CentroCulturalHelenico
Imagen I Los Últimos Días de Judas Iscariote